1905电影网专稿 代表了春节档风向的动画电影《熊出没》系列，以及重回该档期的《喜羊羊与灰太狼》系列的动画电影，双双于上周末开启了点映活动。而且两部影片都将继续于本周末（1月22日-23日），开启第二轮点映活动。

可以说，2022年春节档终于来了！

《熊出没·重返地球》更是于上周日（1月16日），进行了首映礼活动。除此之外，2022年春节档另外两部动画电影《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》和《小虎墩大英雄》，也计划近期择日进行首映活动。

由于疫情防控，上述影片的首映礼，多会以云对话的形式，让主创们和在北京地区的观众朋友进行对话。这三部电影的制作团队均来自广东地区，除了《喜羊羊与灰太狼》的原动力文化来自广州之外，《熊出没》的华强方特和《小虎墩大英雄》的元人动画，均来自深圳地区。

无独有偶，故事背景就是发生在广东地区的动画电影《雄狮少年》，其创作团队易动文化也是来自广州。而手握“有妖气”和巴啦啦小魔仙等动漫IP的奥飞娱乐，同样扎根于广州。问题来了，为什么这些动漫产业多数集中在大湾区？

1.文旅产业推动发展

在我们调查了众多元素之后，我们惊奇地发现，动漫产业能在大湾区落户生根，一方面和文旅产业的主题公园建设有着紧密的联系。《熊出没》系列动画的制片人尚琳琳曾在2021年北京国际电影节动画论坛上谈到，方特华强在出品“熊出没”之前，是一家做主题公园的设备和研发工作的企业。随着方特主题公园日渐成熟之后，集团才逐渐孕育了“熊出没”系列的动画作品。 

那么，两者之间又有什么关联呢？ 虽然如今在一部分游客印象里，主题公园可能更多是频上热搜的迪士尼公园或者环球影城，但事实上，中国的主题公园可以追溯到1989年。当时，华侨城集团在深圳建立了锦绣中华。随后，世界之窗又于90年初在深圳建立。1998年，华侨城集团继续拓宽主题公园产业，在深圳建立了首家欢乐谷，随后北上，成为了中国第一个全国性的主题公园品牌。 

在主题公园建设过程中，对特种影片的需求只增不减。这种特种影片既是大家在主题公园中常见的那些4D影片、弧幕影片等等。这类影片更突出让观众感受到视觉、听觉、触觉，甚至嗅觉，多觉于一体。而特种影片的制作，往往需要更多擅长三维技术的人才。在此契机下，深圳地区出现了不少相关的培训机构。但是，随着人才引进之后，也出现了饱和的情况。同样需要三维技术人才的动画市场，成为了这群人才转移的好去处。 

譬如，华强方特集团就是很好的代表。当特种电影在全球逐渐失去竞争力，仅依靠这一产业带动整个集团绝非长远之计。于是，自己打造了高科技主题公园，并开创“方特卡通”，打造自主IP。在当时，方特推出了《小鸡不好惹》《十二生肖总动员》等动画作品，它们更多是全国各大区域建设的方特主题公园的衍生品。作为《十二生肖总动员》中的配角——三只熊意外走红，逐渐后续有了《熊出没》系列。 

除了方特之外，李嘉诚也较早在深圳开设了环球数码的直营培训中心，为三维行业持续输入优秀人才。与此同时，环球数码自2008年以来，持续推出动画电影《潜艇总动员》系列，目前已有8部作品在电影院和观众见面。 

2.品牌优势引导

除了技术带动之外，广州则对动画和漫画产业有着先天的引导。这种优势很大程度上来源地区优势，在20世纪80年代，香港漫画开始对内地动漫发展产生了影响。尤其是内地动画产业在千禧年之后，整体式微。这种融合带动了一部分动画产业的发展。 

特别是在2004年，金龙奖在广州设立，突破性地将“漫画”和“动画”组合在一起，并称“动漫”。随后的几年中，金龙奖可以说是“动漫界”的金鸡奖，也成为了吸引人才的平台，让中国一批知名的漫画家，在广州开设工作室。动画电影《哪吒之魔童降世》的导演饺子，其个人首部动画短片《打，打个大西瓜》就曾入围过金龙奖。

这种文化氛围的推动下，对于广州地区的动漫产业有着极高的引导作用。相关数据显示，以奥飞娱乐、百漫文化、咏声动漫等公司为代表，广州便有上百家动漫企业，涵盖了动漫制作、发行、衍生品设计、销售等各个链条和环节，其中有数十家企业生产原创动画片。 

这些企业背后是一群知名的动漫IP，如喜羊羊、灰太狼、猪猪侠、巴啦啦小魔仙、超级飞侠……给整个广东地区带来足够的动画机会。 

3.危机并存

随着中国动画产业的崛起，从《大圣归来》到《哪吒之魔童降世》，再到追光动画的《白蛇》系列和《新神榜》系列，中国动画电影已经打破了只有“羊”和“熊”的标签认知。这种打破，或许是目前广东地区的动漫产业所面对的。回看他们手上知名的动漫IP，多是一些偏低幼动画的作品。

《雄狮少年》的团队在之前，所创作的动画作品《美食大冒险》，同样是上述作品的风格类型。从剧集到大电影，有收视，也有关注，但是整体依旧局限。不可否认的是，这种状态正是广东地区动漫产业目前的短板，低幼化的动画片占比过重，且过度依赖续集生产，透支品牌生命。这个表现在《熊出没》系列和《喜羊羊与灰太狼》系列身上尤为突出。 

华强方特在2021年暑期，推出全新IP的动画作品《俑之城》，也是在试图打破这种格局。只是对于当下市场而言，这种行为极具冒险。或许万事开头难，对于创作者是个挑战，对于观众反而是新的尝试。 

对于这些团队而言，本身就有着极强的动画技术，只是如何把这些技术能更好地用绘笔展现出来，反而是最大的问题。导演孙海鹏用《雄狮少年》证明了之前低幼动画的创作，并不影响如今现实主义题材动画的表达。后续还有《铸剑少年》和《逐日少年》两部全年龄段的动画作品，在他的创作计划之中。 

不仅如此，《俑之城》后续的故事目前也正在积极创作中，有机会未来和观众见面。这种危机并不仅仅是在影企创作本身，随着动画产业的崛起，不少城市正在努力发挥着自己的动漫力量。

譬如头部动画民营企业追光动画和彩条屋影业所在的北京，又或者是坐拥上海美术电影制片厂的上海，或者拥有不少动画后期公司的苏州…… 或许当机会和竞争同在的时候，我们更能期待这些影企能突破自我，在运营好低幼品牌IP同时，创作出更多高质量的全年龄段的动画作品。